Più digitale equivale anche a migliore distribuzione e una possibilità in più di guadagno a costi ridotti

Per bassi stipendi dei creatori ci si riferisce solamente a scrittori e disegnatori o a tutti i soggetti che lavorano nel settore produttivo, quindi anche fumetti esteri e dunque traduttori e grafici?

Nel primo caso, questo quadro sarebbe limitato alla produzione "italiana", che mi pare al di là dei prodotti non "seriali" offra un'eccessiva proposta con tirature estremamente basse e inevitabilmente guadagni scarsi, anche in proporzione all'impegno di fatica e tempo che comunque viene richiesto per la realizzazione del fumetto.
E' un problema che temo sia difficile se non impossibile da risolvere visto che per aumentare gli introiti o si aumentano le vendite (ma in quel settore non mi pare facile, anzi) o i prezzi, che già sono alti.

L'unica possibilità di guadagnare di più è con l'autoproduzione, soprattutto digitale, che elimina alcuni soggetti della catena aumentando quindi le percentuali per gli autori.
Ma se già si vende poco in cartaceo nel mercato digitale italiano ancora acerbo il rischio da assumersi è alto.
Però mi pare l'unica strada percorribile.


Se invece i bassi guadagni riguardano tutti, quindi anche traduttori e grafici, allora il problema interessa direttamente gli editori, e qui si entra in un discorso problematico (in mancanza di dati) dalla FORSE eccessiva ricerca della redditività delle alte sfere che si ripercuote sugli stipendi dei dipendenti, ai problemi SERI per alcuni società al saldo di collaboratori esterni con la ricerca spasmodica dei traduttori più economici, alle prime armi e senza esperienza, da usa&getta.

Tra i trend che emergono dalla ricerca, vi è la grande crescita del genere manga, che apre sì a nuovi orizzonti di espressione artistica ma a scapito del fumetto popolare/seriale

Scritta così di culo sembra che i manga (manga un genere, poi?) non siano seriali/commerciali, quando invece.
Forse si voleva dire che le robe Bonelli editore vanno peggio? È talmente una frase vuota che la mia è una proiezione eh.
Mettendo caso sia cosa volevano dire, quello è un problema di pubblico. Chi compra Tex non compra my hero academia.

Reportage intrigante ed interessante.
Grazie mille

la grande crescita del genere manga, che apre sì a nuovi orizzonti di espressione artistica ma a scapito del fumetto popolare/seriale.

Quindi i manga, stando alla lingua e alla grammatica italiana, sono elittari (il contrario di popolare) e a volumi unici/monografici.

Non ho ben compreso questa parte:

Inoltre il genere dei graphic novel, in connessione con il fenomeno del decremento delle edicole, hanno determinato le condizioni per l’ingresso dei fumetti nelle librerie

Perchè intende che nonostante il decremento delle edicole, se non ci fossero state le graphic novel, i fumetti non sarebbero mai giunti nelle librerie e si sarebbero "estinti" dal commercio.

mhà....

Più digitale equivale anche a migliore distribuzione e una possibilità in più di guadagno a costi ridotti

Sono il primo che comprerebbe mezza libreria su Kobo, anche solo perchè molti manga non saprei dove metterli fisicamente.
Il problema è la risoluzione: 900x1280 px non è accettabile nel 2023. Dovrebbe essere come minimo quadrupla per essere in linea con la risoluzione dei tablet.
Ho preso 1/2 volumi poi ho smesso perchè si vedono chiaramente sgranati

Secondo me era questione di tempo, non hanno sdoganato i fumetti in edicole le graphic novel, ma Zerocalcare.

Inoltre il genere dei graphic novel, in connessione con il fenomeno del decremento delle edicole, hanno determinato le condizioni per l’ingresso dei fumetti nelle librerie.

Ma allora queste benedette "Graphic Novel" sono il sacro gral del mondo del fumetto o no?

Scherzi a parte è logico che le edicole vadano a scomparire, per il semplice fatto che la roba che una volta trovavi solo li ora la prendi da altre parti!

Comunque per sentire un pò tutte le voci sull'argomento direi fi contattare anche l'ALF!!!

Comunque parlando da persona che fino a 5 anni fa voleva provare la carriera artistica, il settore in Italia ha anche altre GROSSE criticità:

1- Le università o le accademie indirizzate all'artistico digitale sono poche e costano una VAGONATA di soldi. Quindi non solo lo studente deve vendersi un polmone per poter accedere alla possibilità di studiare presso le seguenti sedi, ma la possibile retribuzione economica post-studi è talmente bassa, nella maggior parte dei casi, che i commessi del McDonald prendono di più a confronto. Questo scoraggia molti talenti ad abbandonare l'idea di perseguire quella strada.

2- La poca visibilità degli artisti se non quelli che fanno moda o graphic design, con conseguente poca valorizzazione.

3- Si è ancora vincolati troppo al passato. Se si vuole fare una carriera, tanto per fare un esempio, da concept artist videoludico devi cercare all'estero, perché in Italia le accademie sono poche e poco valorizzante, perché qui il videogioco è ancora considerato roba da bambini.
Ci sono un sacco di università e accademie rinomate che hanno ancora i corsi di studi classici, come se non ci fosse una vera intenzione di voler guardare al futuro.

Insomma, quando guardai ai tempi, la situazione era talmente desolante che mi fece cascare le balle, perché per chi, come me, avrebbe voluto andare verso un settore artistico digitale/videoludico l'opzione migliore sarebbe stata quella di andare all'estero, in strutture che da anni hanno corsi al passo coi tempi.

Poi, magari la situazione è cambiata, se qui c'è qualcuno che ha perseguito quella strada con esiti positivi me lo faccia sapere.

Comunque parlando da persona che fino a 5 anni fa voleva provare la carriera artistica, il settore in Italia ha anche altre GROSSE criticità:

1- Le università o le accademie indirizzate all'artistico digitale sono poche e costano una VAGONATA di soldi. Quindi non solo lo studente deve vendersi un polmone per poter accedere alla possibilità di studiare presso le seguenti sedi, ma la possibile retribuzione economica post-studi è talmente bassa, nella maggior parte dei casi, che i commessi del McDonald prendono di più a confronto. Questo scoraggia molti talenti ad abbandonare l'idea di perseguire quella strada.

2- La poca visibilità degli artisti se non quelli che fanno moda o graphic design, con conseguente poca valorizzazione.

3- Si è ancora vincolati troppo al passato. Se si vuole fare una carriera, tanto per fare un esempio, da concept artist videoludico devi cercare all'estero, perché in Italia le accademie sono poche e poco valorizzante, perché qui il videogioco è ancora considerato roba da bambini.
Ci sono un sacco di università e accademie rinomate che hanno ancora i corsi di studi classici, come se non ci fosse una vera intenzione di voler guardare al futuro.

Insomma, quando guardai ai tempi, la situazione era talmente desolante che mi fece cascare le balle, perché per chi, come me, avrebbe voluto andare verso un settore artistico digitale/videoludico l'opzione migliore sarebbe stata quella di andare all'estero, in strutture che da anni hanno corsi al passo coi tempi.

Poi, magari la situazione è cambiata, se qui c'è qualcuno che ha perseguito quella strada con esiti positivi me lo faccia sapere.

Provai anche io a informarmi ma in effetti i corsi costicchiavano, e ti sconsigliavano di farli se non avevi frequantato almeno il liceo artistico.....

Per bassi stipendi dei creatori ci si riferisce solamente a scrittori e disegnatori o a tutti i soggetti che lavorano nel settore produttivo, quindi anche fumetti esteri e dunque traduttori e grafici? (omissis...)
Se invece i bassi guadagni riguardano tutti, quindi anche traduttori e grafici, allora il problema interessa direttamente gli editori, e qui si entra in un discorso problematico (in mancanza di dati) dalla FORSE eccessiva ricerca della redditività delle alte sfere che si ripercuote sugli stipendi dei dipendenti, ai problemi SERI per alcuni società al saldo di collaboratori esterni con la ricerca spasmodica dei traduttori più economici, alle prime armi e senza esperienza, da usa&getta.

A quanto ne so, diciamo che l'editoria come settore non brilla così tanto dal punto di vista della redditività per i creativi. Credo che anche per molti autori i guadagni annuali siano più o meno in linea con quelli indicati nell'articolo. Ovviamente non comprendo in questo gruppo quelli che sfondano ma, escludendo loro, di norma di sola scrittura si vive poco, soprattutto nei primi anni (decenni?).

Il problema è la risoluzione: 900x1280 px non è accettabile nel 2023. Dovrebbe essere come minimo quadrupla per essere in linea con la risoluzione dei tablet.
Ho preso 1/2 volumi poi ho smesso perchè si vedono chiaramente sgranati

In realtà dipende molto da su che medium li visualizzi. Io per esempio uso quasi sempre kindle e lì, per ovvi motivi, la risoluzione è ottimale. Anche perché al netto della risoluzione bisogna considerare anche le dimensioni. Già con le risoluzioni attuali i fumetti pesano mediamente 40-60 MB, che non sono proprio pochi...

PS: un 900x1280 px se stampato a 300dpi viene 76mm x 108mm. Capirei incrementarli un po' ma già al doppio sarebbero l'equivalente di un 152mm x 216mm, quindi in linea (se non più grande) col formato usuale.

Per bassi stipendi dei creatori ci si riferisce solamente a scrittori e disegnatori o a tutti i soggetti che lavorano nel settore produttivo, quindi anche fumetti esteri e dunque traduttori e grafici? (omissis...)
Se invece i bassi guadagni riguardano tutti, quindi anche traduttori e grafici, allora il problema interessa direttamente gli editori, e qui si entra in un discorso problematico (in mancanza di dati) dalla FORSE eccessiva ricerca della redditività delle alte sfere che si ripercuote sugli stipendi dei dipendenti, ai problemi SERI per alcuni società al saldo di collaboratori esterni con la ricerca spasmodica dei traduttori più economici, alle prime armi e senza esperienza, da usa&getta.

A quanto ne so, diciamo che l'editoria come settore non brilla così tanto dal punto di vista della redditività per i creativi. Credo che anche per molti autori i guadagni annuali siano più o meno in linea con quelli indicati nell'articolo. Ovviamente non comprendo in questo gruppo quelli che sfondano ma, escludendo loro, di norma di sola scrittura si vive poco, soprattutto nei primi anni (decenni?).

Il problema è la risoluzione: 900x1280 px non è accettabile nel 2023. Dovrebbe essere come minimo quadrupla per essere in linea con la risoluzione dei tablet.
Ho preso 1/2 volumi poi ho smesso perchè si vedono chiaramente sgranati

In realtà dipende molto da su che medium li visualizzi. Io per esempio uso quasi sempre kindle e lì, per ovvi motivi, la risoluzione è ottimale. Anche perché al netto della risoluzione bisogna considerare anche le dimensioni. Già con le risoluzioni attuali i fumetti pesano mediamente 40-60 MB, che non sono proprio pochi...

PS: un 900x1280 px se stampato a 300dpi viene 76mm x 108mm. Capirei incrementarli un po' ma già al doppio sarebbero l'equivalente di un 152mm x 216mm, quindi in linea (se non più grande) col formato usuale.

I tablet sono più grande del formato medio, e uno può anche leggerli su pc.
In ogni caso nel tuo caso hai quadruplicato la risoluzione, non raddoppiata

In ogni caso nel tuo caso hai quadruplicato la risoluzione, non raddoppiata

Giusto, errore mio! Non ho ripensato al fatto che si tratta di superfici.

I tablet sono più grande del formato medio, e uno può anche leggerli su pc.

Riguardo ai tablet (e agli schermi del PC), è verissimo però al contempo bisogna anche capire bene cosa si vuole ottenere. È ovvio che idealmente più la risoluzione è alta meglio è, però come dicevo questo impatta anche sulle dimensioni del file con tutto ciò che ne consegue (velocità di download, spazio occupato nel dispositivo,...).

Credo dipenda quindi da per cosa ottimizzi i file... se lo fai per gli ebook reader (kindle, kobo,...) allora NON conviene modificarli. Di norma la memoria non è moltissima (8-16 GB), quindi caricare un'intera collana diventa già impegnativo a 50 MB l'uno...
Ovviamente se li ottimizzo per i tablet il discorso è diverso (maggiore memoria, display più ampi), se lo faccio per i computer ancor di più.

Però è anche vero che la risoluzione più diffusa in Italia per computer è il FHD, seguita da 1536x864... considerando fra l'altro che mediamente gli schermi sono orizzontali, mi sembra che sia più che sufficiente no?
Diverso è il discorso se uno punta a zoomare, però qua allora diventa difficile trovare uno standard aureo.

Ottimo si decida di fare delle indagini simili (e che anche il Ministero ci investa): capire è un primo passo per cercare di migliorare le cose.
Sicuro c'è tanto da fare, perchè il dato che solo poco più del 30% degli artisti riesce a sostenersi con i propri fumetti è molto triste...