Visti tutti e tre i film, tutti e tre piaciuti. Però i voti dati a Pompo e a Kiki sono un po' troppo alti a mio parere, io gli ho dato rispettivamente 8 e 7.5. Perfettamente d'accordo invece con il voto e la recensione di Penguin Highway.

Pompo e penguin devo ancora recuperarli.
Kiki invece è uno dei miei film preferiti di miyazaki

una tripletta top!

Pompo e Kiki li ho letteralmente adorati

Kiki è Kiki, poco da dire.

Penguin Highway è tanto bellino quanto criptico, ma anche questo è parte del suo fascino. Studio Colorido è una delle più belle realtà attuali dell'animazione cinematografica.

Kiki è molto lontano dalla mia età, ma ha parlato al mio cuore

Tutti e 3 sicuramente da recuperare se mai visti,

Kiki è molto lontano dalla mia età, ma ha parlato al mio cuore

ma infatti spesso anche le cose cosi lontane dalla nostra eta, anzi proprio perche lo sono, ci destano ricordi o sensazioni sopite
belle rece cmq

Su Pompo.

Eiga Daisuki Pompo-san è un inno all'amore per i propri sogni, un silenzioso grido strozzato misto di scuse e ringraziamenti verso tutto ciò che viene sacrificato in nome di essi, verso tutto ciò che tagliamo dalla vita nostro malgrado, un invito a ricordare sempre che non abbiamo scelto quella strada per abbandonarli, ma per realizzarli.

In realtà non proprio, così come l'ossessione di D'albert in Meister e quella di Gene non è semplice ricerca della perfezionale.
Ma prima di arrivare al succo della questione è importante ricordare due cose, ovvero che l'opera originale (il manga) è molto differente rispetto alla versione cinematografica.
Le parti originali sono quasi la metà del fillm, e in particolare da quanto Gene inizia l'editing in avanti è tutto originale (a parte gli ultimi 5 minuti).
Detto questo il regista Hirao ha inserito nell'opera un tocco personale, autobiografico, da ragazzo anche lui non aveva amici e si era rifugiato nel cinema, e in questo è uguale a Gene.
A Gene ma a D'Albert, perché prima di lavorare a Pompo aveva chiuso una lunga militanza in Ufotable perché un progetto di cui era il primo responsabile (God Eater) era risultato un disastro dal punto di vista produttivo (facendosi odiare dallo staff) e un flop commerciale.

Torniamo quindi al film, l'arte di Gene è l'arte di un emarginato, di uno che nella vita ha lasciato indietro tanto ma ha perseguito un unico grande sogno con incrollabile ostinazione.
Perché solo così per Hirao si può creare vera arte (comunque non solo per lui, per fare una citazione filmica il discorso che lo zio fa al "giovane Spielberg" in The Fabelmans non ci va troppo lontano), e allo stesso modo in Meister non si poteva parlare della musica di D'Albert senza sottolineare la famiglia che aveva lasciato per perseguirla. Arte e ossessione, che consumano e ti portano a smarrire la strada (Meister) o a spremerti fino a rovinarti la salute (Gene).
Sogni, speranze vanno sempre di pari passo a ossessioni e perdite.
Quello che era un manga mai troppo drammatico è, nell'interpretazione di Hirao, un film che lascia comunque un retrogusto amaro, perché dietro al successo c'è sempre una uguale sofferenza.
E, se viene detto da chi ha palesemente sofferto nel suo lavoro, da spettatore non posso che apprezzarne la sincerità.

Penguin highway usa gran parte dei topos narrativi clichè e gran degli effetti grafici che abbondano nei film animati degli ultimi 7-8 anni. Eppure è un ottimo film, anzi l'ultimo film animato che mi sia piaciuto davvero nonostante ormai qualche annetto sia passato.
O Morimi e Ishida sono incredibilmente bravi, oppure gran parte di chi scrive e dirige film di animazione dovrebbe cambiare mestiere. Oppure tutte e due.

Per me è migliore La Casa fra le Onde, per citare un film successivo dello stesso studio.

noncocnosco pompo ma vedo dei voti altissimi! :O

Sempre ottimi consigli grazie mille

Kiki ♥️ E bella recensione 👍

Su Pompo.

Eiga Daisuki Pompo-san è un inno all'amore per i propri sogni, un silenzioso grido strozzato misto di scuse e ringraziamenti verso tutto ciò che viene sacrificato in nome di essi, verso tutto ciò che tagliamo dalla vita nostro malgrado, un invito a ricordare sempre che non abbiamo scelto quella strada per abbandonarli, ma per realizzarli.

In realtà non proprio, così come l'ossessione di D'albert in Meister e quella di Gene non è semplice ricerca della perfezionale.
Ma prima di arrivare al succo della questione è importante ricordare due cose, ovvero che l'opera originale (il manga) è molto differente rispetto alla versione cinematografica.
Le parti originali sono quasi la metà del fillm, e in particolare da quanto Gene inizia l'editing in avanti è tutto originale (a parte gli ultimi 5 minuti).
Detto questo il regista Hirao ha inserito nell'opera un tocco personale, autobiografico, da ragazzo anche lui non aveva amici e si era rifugiato nel cinema, e in questo è uguale a Gene.
A Gene ma a D'Albert, perché prima di lavorare a Pompo aveva chiuso una lunga militanza in Ufotable perché un progetto di cui era il primo responsabile (God Eater) era risultato un disastro dal punto di vista produttivo (facendosi odiare dallo staff) e un flop commerciale.

Torniamo quindi al film, l'arte di Gene è l'arte di un emarginato, di uno che nella vita ha lasciato indietro tanto ma ha perseguito un unico grande sogno con incrollabile ostinazione.
Perché solo così per Hirao si può creare vera arte (comunque non solo per lui, per fare una citazione filmica il discorso che lo zio fa al "giovane Spielberg" in The Fabelmans non ci va troppo lontano), e allo stesso modo in Meister non si poteva parlare della musica di D'Albert senza sottolineare la famiglia che aveva lasciato per perseguirla. Arte e ossessione, che consumano e ti portano a smarrire la strada (Meister) o a spremerti fino a rovinarti la salute (Gene).
Sogni, speranze vanno sempre di pari passo a ossessioni e perdite.
Quello che era un manga mai troppo drammatico è, nell'interpretazione di Hirao, un film che lascia comunque un retrogusto amaro, perché dietro al successo c'è sempre una uguale sofferenza.
E, se viene detto da chi ha palesemente sofferto nel suo lavoro, da spettatore non posso che apprezzarne la sincerità.

non conosco il manga e ignoravo onestamente che ci fossero così tante differenze, comunque volevo appunto sottolineare che a me ha trasmesso proprio questo "tocco personale" di Hirao, fattore tra l'altro a cui tengo personalmente - uno dei tanti motivi per cui ho letteralmente amato questo titolo. non volevo scrivere che l'ossessione di Gene fosse mera ricerca della perfezione inarrivabile, ma proprio che l'ossessione stessa è, secondo svariate chiavi di lettura - non solo quella presente nel film - una via necessaria ma non sufficiente per toccare con mano i propri sogni. tra l'altro ora che mi hai detto così, mi sa che mi recupero pure il manga

Kiki e Penguin Highway sono due film che mi piacquero molto.
Pompo la cinefila m'ispira assai e ci rimasi male quando seppi che non sarebbe arrivato al cinema... ancora devo recuperarmelo.

Kiki e Penguin Highway sono due film che mi piacquero molto.
Pompo la cinefila m'ispira assai e ci rimasi male quando seppi che non sarebbe arrivato al cinema... ancora devo recuperarmelo.

al cinema veramente è arrivato, però in edizione molto limitata, solo a Milano se non ricordo male

Kiki e Penguin Highway sono due film che mi piacquero molto.
Pompo la cinefila m'ispira assai e ci rimasi male quando seppi che non sarebbe arrivato al cinema... ancora devo recuperarmelo.

al cinema veramente è arrivato, però in edizione molto limitata, solo a Milano se non ricordo male

Sì, proiezione limitata in una sola sala.

Forse 9 è tantino per Kiki, o forse no. Penso sia un'opera difficile da valutare concretamente, un'opera magica.